How Hong Kong-raised artist Cici Wu turns her diasporic experiences into poignant works | 在香港长大的艺术家邬思诗(Cici Wu)如何将离散经历化作动人作品

生于北京、在香港长大的艺术家吴子仪(Cici Wu)目前正在纽约47 Canal画廊举办个展《友谊地久天长(序曲)》,用11盏以传统工艺制作的纸灯笼点亮展览空间。灯笼以竹条和柳条为骨架,外覆桑皮纸,内置脉动的LED灯,光影流动,营造出电影般的视觉效果。每盏灯笼的光律动对应苏格兰民歌《友谊地久天长》的一个段落,这首歌在华语世界也广为人知。

吴子仪青少年时期移居香港,2012年毕业于香港城市大学创意媒体学院,接受过实验电影、录像艺术和电影理论的训练。2015年,她在美国马里兰艺术学院取得雕塑硕士学位后移居纽约,曾在美国亚洲艺术文献库担任档案员,并运营替代性展览空间Practice。档案工作深刻影响了她的创作,让她以历史的敏感度介入艺术。其代表作《离开白色尘埃之后》以韩裔美籍艺术家车学庆未完成的影片为灵感,该作品曾于2026年在纽约MoMA PS1的群展《大纽约》中展出。

离散与流离失所的经历是吴子仪艺术与策展实践的主线。2019年她在香港举办首个个展,以失踪香港少年庾文翰的真实故事创作了电影与灯光装置《庾文翰的未完成归来》。2025年,她与人共同策划了在曼哈顿唐人街举办的展览,呈现来自香港、内地和新疆的18位艺术家的作品,希望“在差异中建立团结”。同年,她在上海外滩美术馆创作了大型装置《未归还者的灯笼》,以书捆形状的灯笼悼念特殊历史时期被没收的400多万册书籍。接下来,她将前往日本日光进行驻地研究,继续追寻《友谊地久天长》这首歌在亚洲流散人群记忆中的足迹。

via South China Morning Post
 
 
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